Dimanche 11 août 2024
19h30 : TRIO PARPHELIE
MAS DES LAURIERS
13750 Plan d’Orgon
Parking – Apéritif offert avant concert dès 19 h 30
21h00 - concert
Tarif adulte: 30 € / - de 18 ans: 15 €
Le Trio Parhélie
La Parhélie est un phénomène météorologique rare et fugace, qui se produit lorsque les rayons du soleil, bas à l’horizon, traversent un nuage de cristaux de glace ; grâce à un phénomène de réfraction lumineuse, trois astres semblent apparaître dans un halo solaire.
Le Trio Parhélie, issu des CNSMD de Paris et Lyon & ensemble résident du CEMC ProQuartet, est invité à jouer dans de nombreux festivals comme celui de La Roque d’Anthéron, ou encore La Chaise-Dieu.
Il a par ailleurs obtenu le 1er prix du Concours Européen de la FNAPEC, et le prix du Trio avec Piano au festival ISA (Autriche). Le trio est également Lauréat boursier de la Fondation Société Générale « C’est vous l’avenir » pour l’année 2024-25.
Le Trio Parhélie est membre du prestigieux Centre Européen de Musique de Chambre ProQuartet (Paris), sous le parrainage de Mathieu Herzog, où il sera en résidence jusqu’en 2025. Issu des classes de Yovan Markovitch et Luc-Marie Aguera (Quatuor Ysaye) dans les CNSMD de Lyon et CRR de Paris, il intègrera le Master de musique de chambre au CNSMD de Paris en septembre 2024.
À ses débuts, le Trio se produit à Lyon notamment, dans des salles telles que le Théâtre des Célestins, l’Opéra de Lyon, ou encore au Conservatoire où il interprète en 2022 le Triplekonzert de Beethoven avec orchestre. Il est également programmé dans des salles parisiennes par l’association Jeunes Talents. Le trio est par ailleurs amené à jouer au sein de plusieurs festivals et académies en Europe; il est par exemple invité en tant qu’ensemble en Résidence au festival de la Roque d’Anthéron à l’été 2023, ou au festival de la Chaise-Dieu fin 2024.
En 2023, le Trio Parhélie obtient le 1e prix du Concours Européen de la FNAPEC, le prix du Trio avec Piano au festival ISA (Autriche) et est finaliste du Concours International de Musique de Chambre de Lyon. Le trio est également Lauréat boursier de la Fondation Société Générale « C’est vous l’avenir » pour l’année 2024.
Les membres du Trio Parhélie :
Ivan Foucher est un pianiste polyvalent; véritable couteau suisse, il étudie l’orchestration, l’écriture, l’analyse (et la percussion !) au CRR de Saint-Maur où il obtient son prix de perfectionnement à l’unanimité. Il intègre ensuite le CNSMD de Lyon dans la classe de David Selig. En parallèle de ses activités avec le Trio Parhélie, dont il est membre fondateur, il y rencontre la soprano Yara Kasti. Ils forment le DuOdyssée, qui sera primé aux concours internationaux de Mélodie de Gordes et de Mélodie française de Toulouse. Le duo, salué par la critique, est invité dans de nombreux festivals en France tels que Les musicales du lubéron, Présence compositrices, Les saisons de la voix, Jeune Talent, et dans des salles comme l’Opéra de Clermont, le Petit Palais, l’Opéra de Massy (récital avec Karine Deshayes)…
Par ailleurs, Ivan est aussi orchestrateur-arrangeur. En 2023, il réalise les arrangements pour la saison lyrique du CNSMD de Lyon, il collabore également avec l’ensemble vocal EOS XXI, et réalise des arrangements pour le trio Parhélie.
Lilya Chifman débute l’apprentissage du violon à 4 ans, et intègre le CRR de Paris, où elle étudie auprès de Larissa Kolos et Florin Szigeti jusqu’au Cycle concertiste. Elle remporte à 16 ans le 1er prix au concours Vatelot-Rampal, puis le 1er grand prix de l’Académie Internationale de Flaine. Elle intègre par la suite la classe de Marianne Piketty au CNSMDL.
En 2021, le CNSMDL lui offre sa première opportunité de se produire en soliste dans le 1er concerto de Prokofiev à l’Auditorium de Lyon, accompagnée par l’orchestre du conservatoire dirigé par Alexandre Bloch. Depuis, elle se produit régulièrement en soliste avec d’autres orchestres, notamment avec l’orchestre l’Echo philharmonique avec lequel elle interprète le Concerto n°2 de Mendelssohn et le Concerto de Beethoven.
Lilya est également admise à l’académie Jaroussky pour l’année 2022/2023 (promotion Debussy) et y bénéficie de l’enseignement de Nemanja Radulovic. Elle joue sur un violon de Galen Hartley fait en 2022.
Enguerrand Bontoux, le violoncelliste, est précocement attiré par la musique de chambre; à ses 16 ans, il forme au CRR de Boulogne-Bt le Quatuor Bellefeuille avec lequel il se produit dans de nombreux festivals en France, Belgique, Italie, et des salles comme Philharmonie de Paris. Il se forme ensuite auprès d’Anne Gastinel au CNSMDL, où il fonde le Trio Parhélie, et obtient son Master de violoncelle à l’unanimité avec les félicitations du jury.
Il se produit en soliste notamment dans le TripleKonzert de Beethoven au CNSMDL avec le Trio Parhélie, ou encore dans le concerto en Ut de Haydn avec l’orchestre Colonne (dir.Christophe Coin). Par ailleurs, il partage régulièrement la scène avec Raphaël Pidoux et l’ensemble Cello8, et se fait inviter au sein des pupitres de l’Opéra de Lyon, l’ONL de Lyon, et l’Orchestre National d’Auvergne.
Enguerrand joue sur un violoncelle Bernardel Père, prêté par la famille Rosoor, à l’initiative du fonds de dotation Talents & Violon’celles.
Plus d’infos sur www.trioparhelie.com
21h : MAROUAN BENABDALLAH
Né à Rabat en 1982, Marouan Benabdallah est incontestablement le principal représentant de son pays natal, le Maroc sur la scène de concert internationale. Avec un héritage musical profondément enraciné dans la tradition hongroise, M. Benabdallah a été formé au Conservatoire Béla Bartók et à l'Académie Franz Liszt de Budapest, et en 2008, s'est vu décerner la Médaille du Parlement hongrois "en reconnaissance de son talent exceptionnel et de ses accomplissements dans le domaine musical" - un honneur qu'il partage avec des artistes tels que Placido Domingo, José Cura et bien d'autres.
Lauréat de nombreux concours internationaux tels que le Concours de la Radio Hongroise (2003), du Grand Prix d’Andorre (2003), du concours de Hilton Head, USA (2009) et du concours Arthur Rubinstein de Tel-Aviv (2011), Marouan Benabdallah s’est produit dans les plus prestigieuses salles dans le monde, au Carnegie Hall de New York, au Kennedy Center de Washington, au Wigmore Hall de Londres, au Teatro Comunale di Bologna, au Forbidden City Hall de Pékin, au Concertgebouw d’Amsterdam, au Konzerthaus de Berlin ou au mythique Teatro Colón de Buenos Aires.
Il est l'invité de prestigieux orchestres en Europe, en Asie et en Amérique et collabore avec les plus grands chefs tels que Lorin Maazel, Charles Dutoit, Renato Palumbo, Zoltan Kocsis, Iván Fischer.
Il initie en 2014 le projet Arabæsque, soutenu par l’Académie du Royaume du Maroc, avec comme but d’identifier et présenter les compositeurs arabes de musique classique. Sous forme de concerts, séries et festivals organisés aux quatre coins du monde, Arabæsque met en lumière une centaine d’auteurs.
Marouan Benabdallah est "Artiste Yamaha", il enseigne à l’Académie [Université] de Musique Franz Liszt de Budapest.
Plus d’infos sur www.marouan.org